Si vous aimez vos guitares, vous saurez quâelles peuvent coĂ»ter assez cher. Du bois, des micros et des cordes de meilleure qualitĂ©, ainsi que la qualitĂ© de fabrication et le savoir-faire, tout sâadditionne lorsque vous commencez Ă gravir les Ă©chelons dans le monde de la guitare. Cependant, vous nây allez pas. pour trouver lâune de ces guitares dans votre magasin de guitare local, câest sĂ»r, car elles sont les plus populaires sur terre! Avec des guitares jouĂ©es par des lĂ©gendes du rock and roll comme Jimi Hendrix et Eric Clapton, Ă des guitares uniques conçues sur mesure pour Jerry Garcia; voici une liste des 10 guitares les plus chĂšres au monde! La liste des guitares et des figures mentionnĂ©es ci-dessous a Ă©tĂ© compilĂ©e Ă partir de diverses sources autour le Web, comme Money Inc, String Joy & Guitar Player. Voici les 10 guitares les plus chĂšres au monde Custom Doug Irwin Tiger » de Jerry Garcia Prix 957 500 $ Jerry Garcia Ă©tait le guitariste principal de Grateful Dead. Il a jouĂ© sa guitare Doug Irwin sur mesure pendant une dĂ©cennie complĂšte, de 1979 Ă 1989. Son nom, Tiger » vient de la tĂȘte de tigre peinte sur mesure que Jerry avait commandĂ©e sur le corps de la guitare. La custom Doug Irwin Ă©tait la derniĂšre guitare que Jerry ait jamais jouĂ©e en public; ce qui est lâune des raisons pour lesquelles il a tant rapportĂ© aux enchĂšres. Le Custom Doug Irwin Tiger » de Jerry Garcia a Ă©tĂ© vendu aux enchĂšres, par le commissaire-priseur de Guernesey, en 2002 pour 957 500 $, Ă Jim Irsay, propriĂ©taire et PDG des Indianapolis Colts. Eric Claptonâs Blackie » Prix 959 000 $ Le prochain sur la liste est Blackie », Eric Claptonâs cĂ©lĂšbre mĂ©lange de parties de trois guitares distinctes. Lâhistoire raconte quâEric Clapton a dĂ©cidĂ© dâacheter six guitares, en en donnant une chacune Ă Pete Townsend, George Harrison et Steve Winwood. Clapton alors patchĂ© ensemble des parties des trois guitares restantes pour crĂ©er, Blackie ». Elle est devenue sa guitare la plus cĂ©lĂšbre, enregistrant avec elle en studio et en jouant Ă dâinnombrables performances live. AprĂšs une bonne course, Clapton a pris sa retraite Blackie » en 1985, et est parti pour le vendre aux enchĂšres en 2004 pour 959 000 $. Fender Stratocaster 1964 de Bob Dylan Newport Folk Festival » Prix 965 000 $ Ătant la toute premiĂšre guitare Ă©lectrique que Bob Dylan a jouĂ© lors dâun concert, il va sans dire que cette guitare a une valeur historique majeure. Cela a marquĂ© un moment dans lâhistoire oĂč ses propres fans huĂ© sur scĂšne, car ils nâĂ©taient pas impressionnĂ©s par son choix de guitare. Ils Ă©taient habituĂ©s aux versions acoustiques de toutes ses chansons, et ils se sont assurĂ©s de lui faire savoir quand il montait sur scĂšne au Newport Folk Festival en 1965. Cette performance et le choix dâune guitare de Dylan ont marquĂ© sa transition vers lâutilisation dâinstruments plus Ă©lectroniques. Ă cause de qui possĂ©dait la guitare et de lâhistoire qui la sous-tend; la Fender Stratocaster 1964 vendue aux enchĂšres pour la somme impressionnante de 965 000 $. Keith Richards 1959 Les Paul Prix 1 million de dollars Keith Richards 1959 Les Paul est la septiĂšme guitare la plus chĂšre au monde. Les Les Paul standard de 1959 valent plus de six chiffres, sans lâaide dâun nom cĂ©lĂšbre, et Ă ce jour, il nâen reste pas beaucoup Ă cogner. Cependant, celui-ci a Ă©tĂ© jouĂ© par Keith Richards lors de la premiĂšre performance des Rolling Stones dans lâĂ©mission Ed Sullivan, qui a Ă©tĂ© un moment important dans lâhistoire du Rock and Roll. De nombreux groupes et artistes cĂ©lĂšbres doivent une partie de leur succĂšs Ă leur place au Ed Sullivan Show, et les collectionneurs et les investisseurs de souvenirs comprennent comment des Ă©vĂ©nements comme celui-ci ajoutent une valeur significative Ă des objets comme Keith Richards 1959 Les Paul. Dans cet esprit, la guitare sâest vendue aux enchĂšres en 2003 pour 1 million de dollars. 1958 Gibson Korina Explorer Prix 1,1 million de dollars Ce 1958 La valeur Gibson Korina Explorers peut ĂȘtre attribuĂ©e au fait dâavoir Ă©tĂ© jouĂ©e par trois des meilleurs guitaristes du monde. Slash, Kirk Hammett et Rick Neilson ont tous jouĂ© de cette guitare Ă un moment de leur carriĂšre, ce qui est pour le moins unique. Seulement une dizaine de ces guitares ont Ă©tĂ© fabriquĂ©es, donc quand vous combinez la raretĂ© et la forme inhabituelle de cette guitare avec son histoire de joueur; il est facile de comprendre pourquoi il a rĂ©ussi Ă rapporter 1,1 million de dollars aux enchĂšres. La Gibson Korina Explorer de 1958 est la sixiĂšme guitare la plus chĂšre au monde. Bob Marleyâs Washburn SĂ©rie 22 Hawk Prix 1 millions La sĂ©rie Hawk de Bob Marley, Washburn 22-Series Hawk, arrive Ă la cinquiĂšme place de notre liste des guitares les plus chĂšres au monde. Bob Marley, peut-ĂȘtre lâartiste de reggae le plus cĂ©lĂšbre Ă avoir nâa jamais vĂ©cu, nâa possĂ©dĂ© que sept guitares au cours de sa vie. Lâune de ces guitares Ă©tait cette Hawk Washburn de la sĂ©rie 22; quâil a offert en cadeau Ă son technicien de guitare, Gary Clausen. Selon la rumeur, le gouvernement jamaĂŻcain, qui a dĂ©clarĂ© la guitare comme un trĂ©sor national, aurait achetĂ© la guitare aux enchĂšres entre 1,2 et 2 millions de dollars. Cependant, la localisation rĂ©elle de la guitare est encore inconnue Ă ce jour. Le Loup » de Jerry Garcia Prix 1,9 million de dollars Jerry La deuxiĂšme guitare de Garcia Ă figurer sur notre liste des guitares les plus chĂšres au monde est un autre Doug Irwin personnalisĂ©, surnommĂ© Wolf». Semblable Ă son Doug Irwin personnalisĂ©, Tiger», son nom dĂ©rive de lâoeuvre de loup personnalisĂ©e sur le corps de la guitare. La vente de Wolf » faisait partie dâune collecte de fonds pour le Southern Poverty Law Center, et Wolf » a rĂ©ussi Ă vendre aux enchĂšres en 2002 pour prĂšs de 2 $ millions de dollars. Aujourdâhui, Wolf » pourrait valoir encore plus, selon son Ă©tat. La Fender Stratocaster 1968 de Jimi Hendrix Prix 2 millions de dollars La Stratocaster dâorigine pour droitier avec une finition blanche olympique nâa rien de spĂ©cial par rapport Ă certaines des autres guitares de la liste . Cependant, il a Ă©tĂ© jouĂ© par Jimi Hendrix au festival de musique de Woodstock en 1969; oĂč sa performance lĂ©gendaire de The Star-Spangled Banner » a eu lieu. En raison de son histoire unique, Paul Allen, co-fondateur de Microsoft, a achetĂ© la guitare en 1998 pour environ 2 millions de dollars. Câest lâune de ces choses oĂč vous le feriez certainement si vous le pouviez! La Gibson J-160E Acoustic-Electric 1962 de John Lennon Prix 2,4 millions de dollars La seule guitare acoustique Ă figurer sur notre liste des guitares les plus chĂšres au monde, devait ĂȘtre quelque chose de spĂ©cial, et le garçon est-ce spĂ©cial! Lâacoustique Ă©lectrique Gibson J-160 E 1962 de John Lennon faisait partie dâune paire de guitares acoustiques presque identiques; achetĂ©e par John Lennon et George Harrison Ă Londres en 1962. Il a Ă©tĂ© utilisĂ© pour co-composer, avec Paul McCartney, des chansons des Beatles comme I Saw Her Standing There » et She Loves You ». AprĂšs que les Beatles aient jouĂ© un concert en 1963, la guitare a rĂ©ussi Ă disparaĂźtre et a Ă©tĂ© prĂ©sumĂ© perdu, mais a refait surface plus tard plusieurs annĂ©es plus tard. Ă partir de son prix dâachat initial de 161 ÂŁ en 1962, la guitare acoustique a Ă©tĂ© vendue aux enchĂšres en 2014; Ă un soumissionnaire anonyme, pour un montant Ă©poustouflant de 2,41 millions de dollars. Fender Stratocaster Reach Out To Asia » Prix 2,7 millions de dollars Le titre de la guitare la plus chĂšre du monde revient Ă la Fender Stratocaster Reach Out To Asia», vendue 2,7 millions de dollars en 2015. Cette guitare est le rĂ©sultat de Bryan Adams Reach Out To Asia », qui a Ă©tĂ© mis en place pour venir en aide aux victimes du tremblement de terre et du tsunami de lâocĂ©an Indien en 2004. Qui a tuĂ© environ 230 000 personnes dans 14 pays. La guitare est unique car elle possĂšde certains des plus signatures de stars du rock cĂ©lĂšbres inscrites sur tout son corps. Il a Ă©tĂ© signĂ© par un total de dix-neuf artistes et comporte des signatures de Jimmy Page, Mick Jagger, Eric Clapton, Keith Richards, Brian May, David Gilmour, Jeff Beck , Liam Gallagher, Angus et Malcolm Young et Brian Adams. Reach Out To Asia » vendu aux enchĂšres en 2015, par Sothebyâs, pour 2,7 millions de dollars â ce qui en fait la guitare la plus chĂšre vendue de lâhistoire! RĂ©sumĂ© Nous espĂ©rons que vous avez apprĂ©ciĂ© notre liste des 10 guitares les plus chĂšres au monde. Il semble que, comme pour la plupart des souvenirs ou objets de collection, les propriĂ©taires prĂ©cĂ©dents, les dates et Ă©vĂ©nements importants et les designs personnalisĂ©s uniques jouent un rĂŽle important dans lâĂ©valuation de ces objets. Avec les guitares, câest certainement plus Ă voir avec qui a jouĂ©, jouĂ© et enregistrĂ© avec eux plus que toute autre chose. Vous achetez une partie de lâhistoire et de lâhistoire de quelquâun, qui, selon lâimportance, est sans doute presque inestimable! Voici un bref rĂ©capitulatif des 10 guitares les plus chĂšres au monde. Stratocaster Fender Reach Out To Asia» â 2,7 millions de dollars Gibson J-160E Acoustic Electric de 1962 de John Lennon â 2,4 millions de dollars 1968 de Jimi Hendrix Fender Stratocaster â 2 millions de dollars Wolf » de Jerry Garcia â 1,9 million de dollars Bob Marleyâs Washburn 22-Series Hawk â 1,2 million de dollars 1958 Gibson Korina Explorer â 1 $ .1 million Keith Richards 1959 Les Paul â 1 million de dollars Fender Stratocaster 1964 de Bob Dylan New Port Folk Festival » â 965 000 dollars Blackie » dâEric Clapton â 959 000 $ Doug Irwin Tiger » personnalisĂ© de Jerry Garcia â 957 500 $
Ecouterla musique de Acoustic Guitar Boy sur Qobuz et acheter les albums de Acoustic Guitar Boy en vĂ©ritable qualitĂ© Hi-Res Offres de streaming Boutique de tĂ©lĂ©chargement Magazine Notre Ă©cosystĂšme DĂšs lors que vous dĂ©cidez de vous mettre Ă la guitare, des noms surgissent rapidement dans votre esprit. Que lâon aime la musique classique, le folk, le rock, le hard-rock ou le funk, il y a toujours de grands guitaristes qui ont fait figures de proue et ont propulsĂ© ou popularisĂ© tel mouvement. Ainsi, en vrac, pouvons-nous citer Hendrix, Robert Johnson, Clapton, Stevie Ray Vaughan, Django Reinhardt, Slash, Satriani, Jimmy Page, BB King et tant dâautres. Faire un top des 10 meilleurs guitaristes de la planĂšte nâest pas une mince affaire et selon vos goĂ»ts mais surtout selon le style de musique que vous Ă©coutez, vous nâobtiendrez pas toujours le mĂȘme classement. Mais ce top 10 sera une bonne source d'influence pour ceux qui souhaite apprendre la guitare. Câest un sujet polĂ©mique car chacun a son ou ses musiciens prĂ©fĂ©rĂ©s et les raisons de dĂ©cider quâuntel sera au panthĂ©on des guitaristes sont extrĂȘmement diverses pour les uns, il faudra prendre en compte uniquement le cĂŽtĂ© technique du guitariste, pour les autres, câest davantage une question dâĂ©motion, de ressenti. Et pour dâautres encore, il faudra composer avec la vĂ©locitĂ© de son jeu ou simplement le succĂšs rencontrĂ© de son vivant. Bref, autant de critĂšres qui permettent de classer beaucoup de guitaristes de renom cours de guitare. Les meilleurs professeurs de Guitare disponibles5 91 avis 1er cours offert !5 77 avis 1er cours offert !4,7 41 avis 1er cours offert !4,9 25 avis 1er cours offert !4,9 36 avis 1er cours offert !5 27 avis 1er cours offert !5 45 avis 1er cours offert !4,9 7 avis 1er cours offert !5 91 avis 1er cours offert !5 77 avis 1er cours offert !4,7 41 avis 1er cours offert !4,9 25 avis 1er cours offert !4,9 36 avis 1er cours offert !5 27 avis 1er cours offert !5 45 avis 1er cours offert !4,9 7 avis 1er cours offert !C'est parti Un trĂšs bon guitariste est avant tout un musicien qui joue de la musique ; ce nâest pas un athlĂšte de haut niveau mĂȘme si par endroits il existe certaines similitudes, autant dans la prĂ©paration que dans lâentrainement qui doit rĂ©aliser des prouesses techniques. Les critĂšres de ce top 10 des meilleurs guitaristes de la planĂšte se concentrent sur la musicalitĂ© du guitariste, câest-Ă -dire sur lâart et la maniĂšre de mettre dans un ordre juste, au bon moment et Ă la bonne durĂ©e, des sons afin dâexprimer une Ă©motion, un sentiment, une idĂ©e. Etre un excellent musicien, câest pouvoir crĂ©er des Ă©motions, des frissons chez lâauditeur, une Ă©nergie que lâon ne retrouve nulle part ailleurs. Ces guitaristes font l'unanimitĂ© chez les prof de guitare qui donnent des cours de guitare. Et qui ne rĂȘverait pas que Jimmy Hendrix puisse lui donner un cours de guitare. Le top 10 des meilleurs guitaristes du monde En survolant quasiment tout un siĂšcle de musique, voici le top des 10 meilleurs guitaristes que la planĂšte ait portĂ© jusque-lĂ . Ce classement est subjectif => Laissez donc vos idĂ©es reçues sur la guitare avant de lire cet article ! Jimi Hendrix Que vous recherchiez du cĂŽtĂ© du feeling ou de la technique, Jimi Hendrix est aujourdâhui considĂ©rĂ© comme le maitre incontestĂ© de la guitare. Si la vie Ă©tait un jeu vidĂ©o, il serait le Boss de fin. Sa majestĂ© du riff ! GĂ©nie autodidacte, expĂ©rimentateur, soliste incroyable, mĂ©lodiste Ă sensation, il a presque tout inventĂ© ou rĂ©inventĂ© dans lâunivers du rock et du blues, inspirant encore aujourdâhui de grands noms et des milliers de guitaristes en herbe qui tous reprennent Voodoo Child ». Il a aussi amenĂ© les gauchers dans une nouvelle dimension en leur montrant quâon peut maĂźtriser un instrument de musique et en faire quelque chose de formidable. De la mĂȘme maniĂšre qu'un boxeur "fausse patte" comme Manny Pacquiao a rĂ©alisĂ© des choses incroyables sur le ring, un guitariste surdouĂ© comme le gaucher Jimi Hendrix Ă poussĂ© le maniement de la guitare Ă son plus haut niveau. Pour ceux qui se demandent encore comment jouer de la guitare quand on est gaucher, on vous invite Ă observer le maĂźtre en la matiĂšre. Il fait partie du fameux Club27 regroupant les musiciens dĂ©cĂ©dĂ©s Ă lâĂąge de 27 ans Ă lâinstar de Kurt Cobain, Amy Winehouse, Jim Morrison, Janis Joplin, Brian Jones entre autre. Impossible de faire l'impasse sur Hendrix en cours de guitare. Eric Clapton SurnommĂ© en toute modestie God » par ses fans, Eric Clapton est aujourdâhui le plus cĂ©lĂšbre des guitaristes de rock et de blues qui est toujours actif depuis prĂšs de 50 ans. Ce britannique Ă©volue Ă la frontiĂšre du rock et du blues cours guitare. Câest un grand soliste et un mĂ©lodiste de renom qui sait tout simplement tout faire. L'un des plus grands solistes ! SurnommĂ© Ă©galement Slow Hand », il manie avec virtuose les diffĂ©rents registres. Des grands titres comme Cocaine » ou I shot the Sheriff » lui ont apportĂ© un succĂšs planĂ©taire qui lâa inscrit dans le panthĂ©on des guitar-heroes de notre Ă©poque. Son talent sâest exprimĂ© en solo on pense Ă son album Unplugged » enregistrĂ© sur la chaĂźne de tĂ©lĂ© MTV mais aussi Ă travers de belles collaborations avec des artistes diffĂ©rents comme Phil Collins ou Mick Jones mais aussi Ă travers ses passages dans les groupes tels que The Yardbirds et The Cream. C'est aussi l'idole de nombreux Ă©lĂšves qui prennent des cours de guitare. Jimmy Page Lâun des fondateurs et leaders du fameux groupe Led Zeppelin est naturellement 3e sur le podium de ce top 10 des meilleurs guitaristes de la planĂšte. SurnommĂ© Le Magicien » The Wizard, il est un guitariste pas comme les autres, jouant avec un archet de violon sur sa cĂ©lĂšbre Gibson, alternant les registres blues et rock avec dĂ©lice et naturel. Un dieu guitariste de la Mythologie du Rock ! Il a Ă©crit avec Robert Plant plusieurs morceaux qui sont entrĂ©s dans la mythologie du rock comme Stairway to Heaven » quel guitariste nâa pas essayĂ© au moins une fois de jouer la fameuse intro ou le solo final ?, Black Dog », Whole Lotta Love » ou Since Iâve been lovinâ you ». Un guitariste incontournable en cours guitare Ă©lectrique. Robert Johnson En Ă peine 29 chansons, ce gĂ©nie de la guitare blues a eu un grand impact sur la musique de ce genre ainsi que sur la guitare rock. La lĂ©gende raconte quâil aurait vendu son Ăąme au diable en personne pour obtenir un tel talent alors que de nombreux bluesmen le raillaient pour son incompĂ©tence Ă la guitare, il aurait rencontrĂ© un homme qui lui aurait pris sa guitare, lâaurait accordĂ©e dâune certaine maniĂšre et aurait jouĂ© quelques notes pour lui montrer la voie Ă suivre. Une lĂ©gende qui mĂ©rite sa place dans le panthĂ©on des meilleurs guitaristes. Sa mort Ă©galement est tout aussi mystĂ©rieuse, ce qui a attisĂ© la lĂ©gende de cet homme hors norme mais une chose est sĂ»re, câest que mĂȘme sâil nây a que trĂšs peu de morceaux de lui, le jeune Robert Johnson soudain surnommĂ© The Genius » a su rĂ©volutionner le monde du blues et se faire reconnaĂźtre de tous. OĂč trouver des cours de guitare lille ? Chuck Berry Câest lâun des pionniers du rockânâroll. A la fois guitariste, chanteur, compositeur, il fut une vĂ©ritable source dâinspiration pour dâautres artistes comme Elvis The King » Priesley. Il a su rĂ©volutionner la musique en combinant avec brio deux styles diffĂ©rents de guitare qui ne demandaient quâĂ se rejoindre, Ă savoir le blues et la country. Comment apprendre Ă jouer de la guitare comme une star ? Le rock Ă©tait ainsi nĂ© et ce nâest pas son morceau le plus cĂ©lĂšbre Johnny B. Goode » qui lui fera dire le contraire. Câest le pionnier de musique telle quâon la connaĂźt aujourdâhui et Ă ce titre, il mĂ©rite amplement sa place dans le top 10 des meilleurs guitaristes de la planĂšte. OĂč trouver des cours de guitare caen ? Carlos Santana PrĂ©curseur de la Word Music, il a su inspirĂ© de nombreux artistes Ă travers le monde. SurnommĂ© The Pope Le Pape du rock Ă la sauce latino, câest un guitariste de gĂ©nie qui a su trouvĂ© la formule magique en maniant avec habiletĂ© le rock, le blues, la samba et les percussions et les autres styles en guitare. Des rythmes endiablĂ©s avec Carlos Santana ! La maniĂšre dont Santana joue de sa guitare est reconnaissable immĂ©diatement. Expert dans lâart de faire sonner les cordes, c'est un artiste qui a su maĂźtriser son art tout en laissant une grande place Ă la dĂ©couverte. En effet, loin de pousser la chansonnette, le guitariste fait appel Ă des artistes qui, loin dâĂȘtre "mainstream", donnent une couleur aux chansons du musicien d'origine mexicaine. Le succĂšs de ce guitariste est aussi dĂ» aux messages quâil vĂ©hicule Ă travers ses morceaux avec des notions de paix, de compassion, de comprĂ©hension, de joie. Ecoutez Europa » ou Smooth » et vous reconnaĂźtrez aussitĂŽt ce jeu typique trĂšs lyrique, ce son chaud et saturĂ© si caractĂ©ristique. Muddy Waters Sa prĂ©sence dans le top 10 des meilleurs guitaristes du monde peut surprendre mais celui que lâon a surnommĂ© The Lord of the Blues » est un guitariste hors pair qui a popularisĂ© lâutilisation du bottleneck. On dit MONSIEUR Muddy ! Sa maitrise totale de ce petit accessoire, sa virtuositĂ© dans le blues lui ont permis dâĂ©crire les grands titres de blues qui sont devenus aujourdâhui des classiques Ă lâinstar de Hoochie Coochie Man » ou Rollin Stone ». Il est souvent considĂ©rĂ© comme lâun des plus grands guitaristes de blues de tous les temps avec Willie Dixon, Johnny Lee Hooker ou BB King. BB King BB pour Blues Boys King est le maĂźtre du blues de la Nouvelle-OrlĂ©ans. C'est une lĂ©gende de l'histoire de la guitare ! Certes moins technique que Stevie Ray Vaughan, il est lâauteur de nombreux classiques du genre Sweet Little Angel », Sweet sixteen », interprĂ©tant ses morceaux avec une voix riche pleine dâĂ©motions et Ă son vibrato si caractĂ©ristique. Magnifique photo de la lĂ©gende ! GrĂące Ă son toucher inimitable qui donne une vĂ©ritable personnalitĂ© Ă la guitare, BB King a influencĂ© les grands noms de la guitare aprĂšs lui comme Clapton ou Hendrix. En travaillant Ă partir dâune seule note, il est capable de raconter une histoire qui touche les racines les plus profondes de lâĂąme humaine. Keith Richards Un des leaders du groupe The Rolling Stones avec Mick Jagger, il est aujourdâhui encore lâun des guitaristes les plus talentueux de lâunivers du rock. Connu pour ĂȘtre un guitariste sĂ©ducteur ! SurnommĂ© The Humain Riff, il ne se distingue pas par sa virtuositĂ© mais par sa simplicitĂ© Ă lâextrĂȘme. Pour lui, il est prĂ©fĂ©rable dâavoir 2 notes qui tuent plutĂŽt que la virtuositĂ© pour rien ». Est-ce qu'on doit encore prĂ©senter le guitariste solo des Stones ? Son obsession pour le son et sa technique trĂšs personnelle de jouer grĂące Ă une guitare Ă 5 cordes accordĂ©e en open tuning en Sol le placent comme lâun des plus grands guitaristes rythmiques de tous les temps. Il a su Ă©crire et composer quelques standards du rock comme Jumpin Jack Flash », Satisfaction » ou encore Paint it black ». Eddie Van Halen Pour beaucoup de musiciens, il y eut un avant et un aprĂšs Van Halen. Pourquoi ? Il suffit dâun seul morceau dâ1mn et 42 secondes pour changer la façon de jouer de la guitare, câĂ©tait Eruption ». Si vous voulez apprendre la guitare Ă©lectrique, c'est bien Ă©videmment le modĂšle Ă suivre. Comment croire quâun seul homme puisse jouer cela et pourtant il nây a que lui et ses 10 doigts et son incroyable toucher sur le manche. SurnommĂ© le Surhomme », on comprend pourquoi nâimporte quel fan de guitare reste aujourdâhui encore bouche bĂ©e devant un tel morceau, une telle maitrise de lâinstrument et une telle virtuositĂ©. Tous ces guitaristes ont vite compris les diffĂ©rents bienfaits de la guitare. Mais puisqu'il est difficile de les citer tous, voici d'autres grands noms de la guitare Duane Allan, Dickey Betts, Warren Haynes, Dereck Trucks, Robbie Robertson, Paul Kossof. Et bien d'autres encore ! Les meilleures guitaristes femmes Qui a dit que la guitare Ă©tait rĂ©servĂ©e uniquement aux hommes ? De nombreuses guitaristes femmes sont au top de la technique et mĂ©ritent dâĂȘtre reconnues au mĂȘme titre que leurs homologues masculins. Voici quelques unes des guitaristes les plus brillantes au monde ! Guitare Ă©lectrique, guitare acoustique, guitare rock ou encore guitare blues, il y en a pour tous les styles. Nous espĂ©rons que cet article leur donnera toute la visibilitĂ© quâelles mĂ©ritent ! Orianthi Panagaris Cette guitariste de 32 ans a la double nationalitĂ© britannique et australienne mais comme son nom lâindique, Orianthi est dâorigine grecque. TrĂšs tĂŽt, la guitare la passionne, Ă tel point quâelle commence dĂ©jĂ Ă avoir une belle dextĂ©ritĂ© Ă lâĂąge de 6 ans, en apprenant les accords et les riffs avec son pĂšre. Orianthi a commencĂ© Ă faire parler dâelle en rĂ©alisant les premiĂšres parties de monstres sacrĂ©s » de la guitare instrumentale que sont Steve Vai et surtout le grand Carlos Santana. Sa notoriĂ©tĂ© a vĂ©ritablement explosĂ© quand elle est devenue la guitariste officielle du King Mickael Jackson ! Orianthi Panagiris a appris la guitare avec son pĂšre, cela devait ĂȘtre un bon prof ! Malheureusement, MJ dĂ©cĂšde avant le dĂ©but de sa tournĂ©e This Is It et câest pourquoi la jeune femme dĂ©cide finalement dâembrasser une carriĂšre solo. Son style musical est souvent comparĂ© Ă celui dâautres grands guitaristes comme Eddie Van Hale, Joe Satrianai ou encore Carlos Santana pour lequel elle a jouĂ©. Orianti a mĂȘme jouĂ© avec le regrettĂ© Prince, pour vous dire Ă quel point câest du lourd ! Retrouvez la reprise du solo culte Beat Itâ pour les guitaristes, interprĂ©tĂ©e par la talentueuse Australienne ! Donna Grantis Guitariste canadienne originaire de la province de lâOntario, Donna a dĂ©marrĂ© par la guitare acoustique Ă lâĂąge de 13 ans. InfluencĂ©e par ses frĂšres musiciens, elle apprend la guitare Ă©lectrique qui devient son instrument principal lâannĂ©e suivante. Son fait dâarme majeur est dâavoir intĂ©grĂ© le groupe de Prince, The New Power Generation en 2013. Depuis la disparition du cĂ©lĂšbre chanteur et guitariste le 21 avril 2016, elle est devenue guitariste solo et son style musical est trĂšs Ă©clectique, variant du jazz Ă©lectrique, de la fusion, rock et blues au pop et funk et passant par le R&B. Ana Popovic Cette toute jeune quarantenaire est originaire de Serbie, elle est Ă la fois chanteuse et guitariste, avec une spĂ©cialitĂ© le blues ! AprĂšs avoir dĂ©marrĂ© sa carriĂšre en Yougoslavie, Ana Popovic a ensuite jouĂ© aux Pays-Bas puis en Allemagne oĂč son style musical sâaffirme un savant mĂ©lange de guitare blues, rock, soul et jazz. Chanteuse et guitariste, spĂ©cialiste de blues, c'est Ana Popovic ! VĂ©ritable exception dans le monde du blues, elle est souvent surnommĂ©e La Jimi Hendrix au fĂ©minin » ! Retrouvez une belle performance intitulĂ©e Navajo Moon de la belle Serbe, enregistrĂ©e au CafĂ© de la Danse, Ă Paris il y a 2 ans environ. Kaki King Guitariste amĂ©ricaine de 38 ans, originaire de Marietta GĂ©orgie, Katherine de son vrai prĂ©nom est reconnue pour son style de tapping Ă deux mains, comme le faisait Preston Reed, un autre grand nom de la guitare. AprĂšs avoir rĂ©alisĂ© uniquement des albums instrumentaux, la jeune femme est sortie de son univers habituel en devant Ă©galement chanteuse sur ses derniers albums. Elle a Ă©galement produit de la musique pour la tĂ©lĂ©vision et le cinĂ©ma, contribuant notamment Ă la bande originale dâInto the Wild rĂ©alisĂ© par Sean Penn. Kaki King - Doing the Wrong Thing Ă la guitare, un moment magique qui vous emmenĂ©e dans les grandes Ă©tendues sauvages amĂ©ricaines ! A titre de rappel, quand vous commencerez Ă apprendre la guitare, vous dĂ©couvrirez que le tapping est une technique de jeu Ă©galement utilisĂ©e sur dâautres instruments comme la basse, consistant Ă taper sur la corde plutĂŽt que la pincer ou la gratter. Le tapping simple se fait Ă une main comme vous lâaurez devinĂ©, Comme le rĂ©sume le site Ă propose de la jeune guitariste Les plus une virtuose polyvalente douĂ©e en matiĂšre de composition musicale, capable de rendre attractive et gĂ©niale la guitare acoustique, vraiment unique. Les moins gĂ©niale en musique instrumentale, mais plutĂŽt banale quand il sâagit de chansons malgrĂ© une bonne voix. » Melissa Auf Der Maur Encore une Canadienne ! Originaire de QuĂ©bec, câest une vĂ©ritable artiste au sens large puisquâelle Ă©galement compositeur, interprĂšte, photographe et mĂȘme actrice ! Sa notoriĂ©tĂ© sâest dĂ©veloppĂ©e lorsquâelle est devenue la guitariste de basse de Hole, ce groupe de rock alternatif formĂ© en 1989 autour de la chanteuse Courtney Love, lâex-femme du regrettĂ© Kurt Cobain. Le groupe Hole a dâailleurs connu lâun des plus gros succĂšs dans le monde du rock fĂ©minin, avec plus de 3 millions dâalbums vendus rien que sur le marchĂ© amĂ©ricain. 10 ans, câest un autre groupe cĂ©lĂšbre quâelle rejoint, les Smashing Pumpkins. En 2002, elle enregistre une chanson sur lâalbum Paradize du groupe Indochine. Voici la chanson Le Grand Secret », co-Ă©crite et chantĂ©e en duo avec Nicola Sirkis. En 2004, elle sort son premier album solo intitulĂ© Auf der Maur avec le groupe du mĂȘme nom créé pour lâoccasion. Gretchen Menn Si vous aimez la guitare instrumentale, alors vous allez adorer la technique et le doigtĂ© de cette musicienne AmĂ©ricaine. Elle est parfois considĂ©rĂ©e comme lâhomologue fĂ©minin de Steve Morse, le guitariste du mythique groupe Deep Purple. Dâailleurs, Superprof vous a trouvĂ© ce super solo de Deep Purple, Burn » interprĂ©tĂ©e par la grande amĂ©ricaine. Une vĂ©ritable virtuose des styles blues, rock et fusion ! Susan Tedeschi Reconnue comme Ă©tant une grande guitariste ET chanteuse, cette AmĂ©ricaine de 46 ans a Ă©tĂ© nommĂ©e plusieurs fois aux Grammy Awards. La cĂ©rĂ©monie rĂ©compensant les artistes musicaux les plus talentueux de la planĂšte. Son jeu de guitare est influencĂ© par Buddy Guy, Johnny "Guitar" Watson, Stevie Ray Vaughan, Freddie King et Doyle Bramhall II comme le prĂ©cise Wikipedia. Une chanteuse et guitariste de talent, Susan Tedeschi est trĂšs connue dans le monde du blues. Elle fait actuellement partie du groupe The Tedeschi Trucks Bands dans lequel Susan joue notamment avec son mari. Susan est surtout connue aux Etats-Unis oĂč elle a connu de jolis succĂšs avec ses morceaux de blues. Son mari Derek Trucks est tellement talentueux Ă la guitare quâil Ă©clipse un peu sa performance pourtant remarquable. Retrouvez le morceau Iâd rather go blind » vu plus de 2 millions de fois sur Youtube, quâelle a jouĂ© Ă La Maison Blanche devant un gratin de personnalitĂ©s et bien sĂ»r Barack Obama ! Un aperçu du talent de chanteuse de Susan Tedeschi Ă la guitare rouge, son mari Derek. Jennifer Batten Dans les annĂ©es 80, sa coiffure de punk blonde a marquĂ© les esprits, dâautant plus quâelle Ă©tait Ă lâĂ©poque la guitariste fĂ©tiche du grand Michael Jackson ! Elle a Ă©galement collaborĂ© avec une autre lĂ©gende de la musique, Jeff Beck, un des plus grands guitaristes de tous les temps, touts styles musicaux confondus. Sa carriĂšre solo a Ă©galement bien fonctionnĂ© avec 3 albums sortis en 1992, 1997 et 2007. Câest une des spĂ©cialistes mondialement connues du tapping » voir explication plus haut. La seule critique que lâon lui faire serait sa musique instrumentale parfois un peu trop difficile dâaccĂšs » comme lâexplique cet article du site Sarah Lipstate NĂ©e dans le sud des Etats-Unis originaire de Lafayette en Louisiane, mais basĂ©e Ă Los Angeles, cette spĂ©cialiste de la guitare Ă©lectrique et compositeur de musique vit de ses tournĂ©es quâelle organise au travers des 50 Ă©tats amĂ©ricains. Avant de jouer en solo avec le groupe Noveller, elle a exercĂ© son talent avec des groupes comme Sonic Youth ou encore Cold Cave. Sarah Lipstate sait mĂȘme jouer de la guitare avec un archet ! Sarah Lipstate est une virtuose de la guitare et sait mĂȘme jouer de la guitare avec un archet de violon ! Pour pouvoir se payer sa premiĂšre guitare, Sarah a dĂ» travailler tout un Ă©tĂ© dans un magasins de disques. Je passais ma journĂ©e Ă nettoyer des instruments Ă cuivre dans une vieille baignoire rouillĂ©e. Jâai gagnĂ© juste assez dâargent pour me payer une Danelectro, la guitare la moins chĂšre du magasin », peut-on lire sur le site Guitar World qui a interviewĂ© Sarah Lipstate. Kelley Deal NĂ© Ă Dayton dans lâOhio, cette talentueuse chanteuse et guitariste amĂ©ricaine est la soeur jumelle de la bassiste Kim Deal, quâelle a rejoint au sein du cĂ©lĂšbre groupe The Breeders, en tant que guitare solo. Kelly Deal a eu pas mal de problĂšmes avec lâalcool et la drogue, mais une cure de dĂ©sintox rĂ©ussie lui a permis de reprendre une vie normale. Retrouvez cet interview choc de la guitariste rebelle dans cet article de LibĂ©ration. Les 6000 vies de Kelley Deal. Pour terminer sur lâapprentissage de la guitare et les guitaristes femmes les plus douĂ©es de leur gĂ©nĂ©ration, ne manquez pas cette vidĂ©o qui a fait un carton sur le web. On y voit une jeune guitariste y jouer un des morceaux de rock les plus difficiles au monde. ProposĂ© dans le jeu vidĂ©o Guitar Hero 3, Throught the Fire and Flames de Dragon Force, ce morceau est est composĂ© de 3 700 notes Ă la guitare ! Un exploit de dextĂ©ritĂ© et une prouesse technique Ă saluer, des heures et des heures dâentraĂźnement ont Ă©tĂ© nĂ©cessaires avant de pouvoir jouer ce morceau incroyable ! Les meilleurs professeurs de Guitare disponibles5 91 avis 1er cours offert !5 77 avis 1er cours offert !4,7 41 avis 1er cours offert !4,9 25 avis 1er cours offert !4,9 36 avis 1er cours offert !5 27 avis 1er cours offert !5 45 avis 1er cours offert !4,9 7 avis 1er cours offert !5 91 avis 1er cours offert !5 77 avis 1er cours offert !4,7 41 avis 1er cours offert !4,9 25 avis 1er cours offert !4,9 36 avis 1er cours offert !5 27 avis 1er cours offert !5 45 avis 1er cours offert !4,9 7 avis 1er cours offert !C'est parti Vous ĂȘtes nombreux Ă rĂ©agir suite Ă la publication de cet article. En bonus, nous suivons donc vos suggestions pour Ă©toffer notre prĂ©sentation des meilleurs guitaristes du monde. De Robert Plant , Zeppelin, Beck en passant par Elvis Qui sont les lĂ©gendes de la guitare selon vous ? Ătes-vous d'accord avec le classement des 100 meilleurs guitaristes dans le Magazine Rolling Stone. Buddy Guy Ce guitariste a eu une influence dĂ©terminante sur Eric Clapton , Jimi Hendrix et Stevie Ray Vaughan , Buddy Guy. Du Blues rock au Funk un guitariste Ă©lectrique ! Il Ă©tait membre de la bande de Muddy Waters et a signĂ© ses premiers contrats avec la maison Ă Chess Records . Originaire de la rĂ©gion de Baton Rouge , il a combinĂ© un modernisme flamboyant avec en gardant ses racines. Il nous a surtout marquĂ© par son Funk fraquassant sur Howlin Wolf , Killing Floor et Wang Dang Doodle. Kirk Hammett Kirk Lee Hammett est le guitariste et compositeur du groupe de "heavy metal" Metallica, depuis 1983. Exodus a Ă©tĂ© un groupe prĂ©curseur dans le trash mĂ©tal. En 2003 , Hammett a Ă©tĂ© classĂ©e 11Ăšme sur la liste de Rolling Stone des 100 plus grands guitaristes de tous les temps. Et en 2009, Hammett a Ă©tĂ© classĂ© numĂ©ro 15 dans le livre de Joel McIver Les 100 plus grands guitaristes de MĂ©tal. Tom Morello Thomas Baptiste "Tom" Morello 1964 est un musicien amĂ©ricain , chanteur-compositeur et activiste politique . Il est surtout connu pour avoir jouĂ© pour le groupe Rage Against the Machine , puis avec Audioslave . Morello le roi du picking and tapping ! Morello Ă©tait aussi un musicien de tournĂ©e avec Bruce Springsteen et le E Street Band. Il est Ă©galement connu pour son solo acoustique appelĂ© Le Veilleur de nuit , et Street Sweeper Social Club Pionnierdu rap mĂ©tal , il a explorĂ© le potentiel musical de la guitare. Morello s'Ă©mancipe dans la mixologie et le hip hop. Gary Moore Robert William Gary Moore est nĂ© le 4 avril 1952 en Irlande du Nord. Il a grandi dans l'Est de Belfast et a quittĂ© la maison familiale et ses 4 frĂšres et sĆurs trĂšs jeune. Il s'installe alors Ă Dublin, oĂč il a rencontrĂ© son mentor personnel Peter Green de Fleetwood Mac. Dans les annĂ©es suivantes il a rejoint la bande Skid Row, puis Thin Lizzy en 1974, et finalement Colosseum II avec qui il joua jusqu'en 1977/78. Depuis 1979, Gary se consacre entiĂšrement Ă sa carriĂšre solo, au cours de laquelle il sort un certain nombre d'albums trĂšs rĂ©ussis, dont "Still Got The Blues" 1990, devenu l'un des favoris de ses fans. Il est restĂ© actif jusqu'Ă sa mort prĂ©maturĂ©e en fĂ©vrier 2011. Il est difficile de mettre en perspective comment Gary Moore a changĂ© les choses avec "Still Got The Blues". "Still Got The Blues" est son hit le plus populaire non seulement parce que c'est une belle chanson, mais parce que ses solos de guitare mettent en vedette son blues mĂ©lodique signature de Gary Moore. Gary Moore a un style de jeu puissant que chaque guitariste devrait Ă©tudier quel que soit le style de musique qu'ils jouent. Et comme Fabrice l'explique justement "Câest lâalliance parfaite entre feeling, musicalitĂ©, sens de la mĂ©lodie,Ă©motion et une technique parfaite,tenue des notes, variĂ©tĂ©s des sons trĂšs large et rapiditĂ© quand il le ce nâest que rarement une pure dĂ©monstration de technique et de rapiditĂ©, la rĂ©serve de puissance est toujours sous-jacente et ça en est que plus impressionnant. La Musique et la MĂ©lodie prime toujours." Slash Pour les fĂ©rus de musique que vous ĂȘtes, Saul Hudson alias Slash câest lâun des guitaristes les plus douĂ©s de sa gĂ©nĂ©ration et lâun des leaders du groupe Guns Nâ Roses. Et si vous ne le savez pas encore, vous l'apprendrez bien assez tĂŽt en cours de guitare ! Alors quâil Ă©tait nommĂ© dans le top 10 des meilleurs guitaristes du magazine Times en 2009, le magazine Rolling Stone ne lui accordait que la 65Ăšme place sur son top 100 des plus grands guitaristes de tous les temps... Pour le commun des mortels, câest surtout le musicien qui a accompagnĂ© Michael Jackson avec des solos de guitare live capables de rĂ©veiller les morts sur des tubes comme âGive In To Meâ, âBlack or Whiteâ et âBeat Itâ. Comme tous les guitaristes de sa gĂ©nĂ©ration, il est performant car il fait tout simplement ce quâil aime. Parfois au point d'Ă©nerver le King of Pop lui-mĂȘme en rallongeant son solo ! ConsidĂ©rĂ© par certain comme le plus grand âsoloisteâ de tous les temps, Slash est connu pour son style, sa technique incroyable et sa facilitĂ© pour transmettre ses Ă©motions au public. Il est connu pour ses moments dâinspiration pure, avec, pour preuve, lâensemble des vidĂ©os de concert quâon peut trouver sur internet et les nombreux morceaux de musique quâil a enregistrĂ©s en studio. Pour ceux qui ont pris du retard voici quelques tubes Sweet Child. November Rain. You Could Be Mine. November Rain. Estranged. November Rain. On vous a dĂ©jĂ parlĂ© de November Rain ? David Gilmour Il manquait Ă©videmment et cruellement Ă ce classement des top guitaristes ! Comment ne pas parler du gĂ©nial soliste, appartenant au non moins gĂ©nial et psychĂ©dĂ©lique groupe Pink Floyd ? Les amoureux des mĂ©lodies sous substances du band anglais, ne pourront qu'ĂȘtre d'accord avec cela... Petit quiz pour les fans d'ailleurs Gilmour a-t-il fait partie du groupe d'origine ? Alors ? Eh bien non ! Car si les Pink Floyd ont vu le jour en 1965, il aura fallu 1968 pour que le guitariste-chanteur britannique rejoigne Roger Waters, Richard White, Nick Mason et Roger Syd Barrett ! Une vĂ©ritable "valeur ajoutĂ©e" pour le groupe d'ailleurs, puisque c'est avec l'arrivĂ©e du 14Ăšme meilleur guitariste de tous les temps classement Rolling Stone de 2011 que le groupe passera dans un tout autre monde. Au point mĂȘme de produire le 3Ăšme album le plus vendu de tous les temps le meilleur album de l'histoire pour beaucoup The Dark Side of the moon, restĂ© 17 ans et 6 mois dans le Billboard 200 US, avec le fameux "Money" sorti en 1973... Rien que ça ! Enregistrement majeur dans l'histoire du rock et du rock alternatif, qui ne contient pas du reste les contributions majeures de Gilmour aux chefs d'oeuvre que tout le monde connait Another brick in the wall 1979 Wish you were here 1975, Comfortably numb 1979, Hey you 1979. Gilmour est reconnu de tous pour bien des choses. Pour ces grands classiques du rock tout d'abord ci-dessus, mais pas seulement. S'il est un magnifique chanteur, il est aussi un soliste de gĂ©nie, dont les inspirations vous prennent directement aux entrailles les solos de Hey You, Wish you were here et Comfortably numb sont des modĂšles du genre, telles des notes parfaites sorties d'une Fender touchĂ©e par la grĂące. En parlant de Fender, David Jon Gilmour par ailleurs considĂ©rĂ© comme le "Best Fender Guitar Player Ever", devant d'autres lĂ©gendes comme Hendrix et Calpton. Enough said. Steve Lukather Les moins connaisseurs d'entre vous se souviendront certainement du riff puissant et entĂȘtant de Steve Lukather sur la chanson "Hold the line". Vous l'avez, c'est bon ? ForcĂ©ment ! Car oui, Steve Lukather n'est ni plus ni moins que le guitariste du groupe Toto, groupe Ă succĂšs, mais ĂŽ combien dĂ©criĂ©, qui a sĂ©vi sur la FM dans les annĂ©es 80 principalement. D'ailleurs, le style du groupe a souvent Ă©tĂ© moquĂ© et appelĂ© "Rock FM", tant il Ă©tait plus "pop" que "rock" justement... Il n'en demeure pas moins que Lukather reste l'un des guitaristes contemporains les plus reconnus ! Assez paradoxal dans le milieu trĂšs fermĂ© de la gratte, mais vrai... En 2016, le guitariste du groupe dĂ©clarait d'ailleurs au journal français Sud Ouest, juste avant de donner un concert Ă Bordeaux "Tout le monde nous regarde de haut, mais putain, on a vendu 40 millions de disques Ă la dure, mec !" MĂȘme si l'Ă©tiquette Toto qui tourne encore sur les scĂšnes de la planĂšte lui colle Ă la peau ce qui ne le dĂ©range pas outre mesure d'ailleurs, il n'en demeure pas moins que le tout venant sait pertinemment que Lukather est un vĂ©ritable virtuose, capable d'enchaĂźner les grammy awards comme il enchaĂźne les apparitions dans des tubes de lĂ©gende comme le sacro-saint "Thriller" de Michael Jackson ! Le King of Pop n'est d'ailleurs pas le seul Ă avoir fait appel Ă lui, puisque Clapton, McCartney, Joe Cocker, Elton John ou encore George Benson l'ont aussi accueilli en studio pour enregistrer sur leurs compos ! VĂ©ritable virtuose donc, Steve Lukather est capable de naviguer du heavy metal au jazz fusion, en passant par quelques notes de blues et de hard rock. Une polyvalence qui lui a permis par ailleurs de faire une fantastique carriĂšre solo, en dehors de Toto. Hank Marvin Hank Marvin l'un des pionniers des groupes rock. NĂ© en 1941 Ă Newcastle en Angleterre, Hank Marvin est Ă la fois auteur, compositeur et guitariste. Il commence la musique trĂšs tĂŽt en apprenant Ă jouer du banjo et du piano. Il dĂ©cide de se mettre Ă la guitare aprĂšs avoir Ă©coutĂ© Buddy Holly. Câest alors Ă 16 ans quâil part Ă Londres et rencontre Cliff Richard. Ce dernier lui propose de rejoindre le groupe de rock The Shadows. Sa carriĂšre professionnelle dĂ©colle. The Shadows fait partie des grands groupes de rocks europĂ©ens. Les musiciens enchaĂźnent les tubes et se font vite connaĂźtre Ă lâinternational avant mĂȘme lâarrivĂ©e des Beatles. Ce qui propulsera Hank Marvin sous les projecteurs et le fera connaĂźtre comme lâun des meilleurs guitaristes de lâhistoire du rock. Adepte de la guitare Fender Stratocaster, son style est reconnaissable entre mille. MĂ©lodique et expressif, Hank Marvin inspirera de nombreux autres guitaristes professionnels comme Eric Clapton, Mike Oldfield, Brian May, David Gilmour, Tony Iommi, George Harrison, Mark Knopfler, ou encore Neil Young. Rien que ça ! VĂ©ritable pionner de la guitare rock, il inspirera Ă©galement plusieurs de nos artistes français comme Indochine ou encore dans un autre registre Laurent Voulzy. Mark Knopfler Auteur, compositeur et guitariste, tout comme Hank Marvin, Mark Freuder Knopfler naĂźt Ă Glasgow, en Ăcosse, en 1949. Il travaille tout dâabord comme journaliste Ă Leeds puis devient professeur assistant dâanglais avant de se consacrer entiĂšrement Ă la musique. Avec son frĂšre, ils dĂ©cident alors de se produire dans les bars en scĂšne ouverte ou programmĂ©e et se prĂ©sentent sous le nom de CafĂ© Racers. Ils se font connaĂźtre avec une chanson nommĂ©e Sultans of Swing. Quelques temps aprĂšs, ils changent leur nom de groupe pour Dire Straits, un nom tirĂ© de lâexpression anglaise to be in dire straits » qui veut dire ĂȘtre dans une situation dĂ©sespĂ©rĂ©e, dans la dĂšche ». Le groupe devient cĂ©lĂšbre Ă lâinternational et enchaĂźne les tournĂ©es. En 1996, Mark Knopfler continue sa carriĂšre en solo. Il est reconnu pour jouer un mĂ©lange de styles entre le blues, la country et le rock. Sa façon de jouer, avec tant que facilitĂ© et son jeu de finger picking, font de lui lâun des meilleurs guitaristes de lâhistoire. Au total, le guitariste a dĂ©jĂ vendu 130 millions dâalbums. Joe Satriani Joe Satriani, aussi appelĂ© Satch », est un guitariste amĂ©ricain nĂ© en 1956 Ă Westbury dans l'Ătat de New York. Il fait partie de ce quâon appelle les guitar heroes ». Un guitar hero est un guitariste reconnu comme Ă©tant un gĂ©nie de la guitare de rock ou mĂ©tal. Il nây a pas de cĂ©rĂ©monies, ni de titre officiel. Il sâagit avant tout dâune appellation pour dĂ©signer les plus grands musiciens. De son vrai nom Joseph, Joe Satriani commence trĂšs vite la musique avec des cours de batterie. Il intĂ©ressera finalement un peu plus tard Ă la guitare puis aura une vĂ©ritable rĂ©vĂ©lation au moment de la mort de Jimi Hendrix. Joe Satriani se concentre alors sur les cours de guitare et progresse trĂšs vite. En 1971, il commence Ă donner des cours guitare, et compte parmi ses Ă©lĂšves, des futurs guitaristes professionnels comme Steve Vai ou un peu plus tard, Kirk Hammett et Alex Skolnick. Joseph suit Ă©galement des cours de piano pour parfaire sa thĂ©orie musicale et travailler son harmonie. Il continuera ensuite sa formation de musicien en voyageant Ă travers le monde et deviendra trĂšs vite musicien professionnel en jouant notamment pour Mick Jagger ou encore Deep Purple. Il enregistre aussi de nombreux albums solos parmi lesquels on retrouve Surfing with the Alien » en 1987 ou encore Flying in a Blue Dream » en 1989. En quĂȘte de cours de guitare quimper ? Prince Le grand Prince est un incontournable de l'univers de la guitare. Ă la fois showman et musicien, Prince arbore presque toutes les casquettes des arts de la scĂšne. Le chanteur, de son vrai nom Prince Rogers Nelson, naĂźt en 1958 Ă Minneapolis dans le Minnesota aux Ătats-Unis. Auteur, compositeur, interprĂšte,danseur et producteur, il est aussi multi-instrumentiste. En effet, bien que la plupart des gens connaissent Prince en tant que chanteur, lâartiste est reconnu dans le monde entier pour ses talents de musicien hors pair. Non seulement il joue parfaitement de la guitare, mais il maĂźtrise Ă©galement de nombreux autres instruments comme le piano, la basse, et la batterie. Il fait partie des plus grands guitaristes de lâhistoire de la musique. Funk, rock, pop, Prince mĂ©lange les styles et fait en sorte dâoffrir des spectacles excentriques et trĂšs artistiques. Au total, il rĂ©alise plus dâune trentaine dâalbums studio, mais accompagnent Ă©galement dâautres artistes comme Madonna, Mavis Staples, ou encore les Bangles. Son plus gros tube ? Purple Rain qui continue de passer sur les ondes mĂȘme aprĂšs sa mort en 2016. Vous cherchez un cour de guitare debutant ? Rory Gallagher Rory Gallagher naĂźt en 1948 en Irlande. Guitariste, mais aussi chanteur, compositeur et producteur, il frĂ©quente le milieu de la musique blues rock. Sa carriĂšre de guitariste commence trĂšs tĂŽt puisque dĂšs lâĂąge de 15 ans, Rory Gallagher rejoint le sextuor Fontana ». Cette premiĂšre expĂ©rience musicale ne continuera pas longtemps. Le musicien dĂ©cide de fonder son propre groupe de musique Taste. Ce groupe ne durera pas non plus trĂšs longtemps puisquâil se sĂ©pare aprĂšs deux albums studio. Rory Gallagher nâarrĂȘte pas pour autant sa carriĂšre et continue une carriĂšre de guitariste solo. Il sortira notamment les albums Rory Gallagher, Deuce, Blueprint et Tattoo et vendra plus de 30 millions dâalbums dans le monde. TrĂšs tĂŽt, Rory Gallagher sâabĂźme la santĂ© avec des soucis de consommation dâalcool et de mĂ©dicaments. Alors quâil bĂ©nĂ©ficie dâune greffe de foie, son corps le rejette et le guitariste meurt en 1995 Ă 47 ans. DĂ©couvrez comment commencer des cours guitare. Steve Vai Autre guitar hero amĂ©ricain Steve Vai ! NĂ© en 1960 Ă New York, il est Ă la fois guitariste et chanteur. ĂlĂšve de Joe Satriani, il ne pouvait que devenir un guitariste reconnu ! Sa carriĂšre professionnelle commence dĂšs 19 ans lorsquâil intĂšgre le groupe de Franck Zappa. Il continue ensuite en enregistrant un album solo en 1984 puis intĂšgre le groupe Alcatrazz pour un album et une tournĂ©e afin de remplacer Yngwie Malmsteen. Steve Vai a passĂ© sa carriĂšre Ă jouer auprĂšs des plus grands musiciens. Il jouera ensuite avec David Lee Roth avant de reprendre sa carriĂšre solo. Tout au long de sa carriĂšre, Steve Vai alterne entre production solo et groupes de rock. Il jouera notamment aux cĂŽtĂ©s de Eric Johnson, John Petrucci, Uli Jon Roth ou encore Brian May. Jeff Beck Jeff Beck, de son vrai nom Geoffrey Arnold Beck naĂźt Ă Londres le 24 juin 1944. Il est connu pour ĂȘtre lâun des meilleurs guitaristes de rock britannique. Il a notamment jouĂ© dans le groupe The Yardbirds dans les annĂ©es 1960 tout comme les grands guitaristes Eric Clapton et Jimmy Page. Selon le magazine Rolling Stone, il est le 5e meilleur guitariste de tous les temps et l'un des guitaristes solistes les plus influents dans le rock ». Il est Ă©galement inscrit deux fois au Rock and Roll Hall of Fame. Il y est dâabord en tant que membre des Yardbirds en 92 puis en tant quâartiste solo dans les annĂ©es 2000. Ce grand guitariste touche Ă tous les styles du blues rock au hard rock, en passant par le jazz fusion mais aussi l'electronica, Jeff Beck est un musicien hors pair et aux nombreuses capacitĂ©s musicales. Le guitariste a notamment gagnĂ© huit Grammy awards tout au long sa carriĂšre et eu Ă©normĂ©ment de succĂšs grĂące Ă sa carriĂšre solo dans les annĂ©es 1970. Robert Fripp Le guitariste britannique Robert Fripp naĂźt le 16 mai 1946 Ă Wimborne Minster. Originaire de la rĂ©gion de Bournemouth, le jeune Robert Fripp commence la guitare dĂšs lâĂąge de 11 ans. Il commence sa carriĂšre professionnelle dans les annĂ©es 1960 via le groupe The League of Gentlemen. Câest en 1967 quâil rejoint les frĂšres Michael Giles batterie et Peter Giles basse. Les deux musiciens cherchent Ă lâĂ©poque un claviĂ©riste chanteur. Robert Fripp ne correspond pas vraiment au profil mais intĂšgre finalement le groupe qui sâintitule Giles, Giles & Fripp. Les trois musiciens commencent Ă rĂ©aliser des morceaux piochant dans diverses influences entre folk, music-hall, et classique. Le groupe sort alors son premier album en 1968 nommĂ© The Cheerful Insanity of Giles, Giles & Fripp qui ne rencontrera pas le succĂšs escomptĂ©. Qui n'a jamais rĂȘvĂ© de devenir l'un des meilleurs guitaristes de la planĂšte ? Robert Fripp est ensuite connu pour avoir fondĂ© le groupe rock progressif King Crimson en 1969. Câest grĂące Ă ce groupe quâil prend la place de l'un des pĂšres du rock progressif. Robert Fripp collabore avec de nombreux artistes durant toute sa carriĂšre dont Peter Hammill, Andy Summers, David Bowie, Blondie, Brian Eno, ou encore Peter Gabriel. Pat Metheny Patrick Bruce Metheny, dit Pat Metheny, naĂźt le 12 aoĂ»t 1954 Ă Lee's Summit dans le Missouri aux Ătats-Unis. Il est lâun des guitaristes amĂ©ricains de jazz les plus connus du monde de la musique et est notamment cĂ©lĂšbre pour avoir Ă©tĂ© leader du Pat Metheny Group. Le jeune Patrick Metheny avait un avenir tout tracĂ©. ElevĂ© dans une famille de musiciens, le jeune garçon commence par apprendre la trompette Ă 8 ans puis, Ă cause de problĂšmes de dents, apprend finalement la guitare Ă partir de 13 ans. Il suit des Ă©tudes au lycĂ©e Ă Lee's Summit dans le Missouri et Ă l'UniversitĂ© de Miami Ă Coral Gables en Floride. Ă 18 ans, le musicien devient professeur de cette universitĂ© et devient alors le plus jeune professeur Ă avoir enseignĂ© dans lâĂ©tablissement. Il entre finalement une annĂ©e plus tard au Berklee College of Music dans lequel il sera Ă©galement le plus jeune professeur de lâhistoire de lâĂ©cole. Câest notamment grĂące Ă Gary Burton quâil obtiendra ce poste. Gary Burton lâintĂšgre Ă©galement dans son groupe de 1974 Ă 1977. Peu Ă peu Pat Metheny se fait un nom dans le milieu artistique. Il devient notamment cĂ©lĂšbre grĂące Ă l'album Bright Size Life en 1975 enregistrĂ© avec Bob Moses Ă la batterie et Jaco Pastorius Ă la basse. Quelques annĂ©es plus tard, il créé son groupe en compagnie du pianiste Lyle Mays, rencontrĂ© par lâintermĂ©diaire de Gary Burton. Depuis 1974, Pat Metheny se produira prĂšs de 200 fois par an et devient alors une bĂȘte de scĂšne incontournable. Longtemps, le style de musique de Pat Metheny a Ă©tĂ© considĂ©rĂ© comme trĂšs Ă©clectique. Entre jazz et musique expĂ©rimentale, le musicien sâest pourtant souvent dĂ©fendu de produire deux styles distincts. Pour lui, toutes ses compositions ont pour unique lien dâĂȘtre exigeante musicalement et pour but dâexprimer toutes les facettes de sa personnalitĂ©. Sans pouvoir le positionner dans une case prĂ©cise, Pat Metheny reste cependant lâun des plus grands musiciens et guitaristes des Ătats-Unis. Uli Jon Roth Still Loving You, Rock You Like a Hurricane, Wind of Change, les grands tubes du groupe Scorpions ont fait le tour du monde. Ulrich Roth, ou aussi appelĂ© Uli Jon Roth et Uli Roth naĂźt le 18 dĂ©cembre 1954 Ă DĂŒsseldorf en Allemagne. Il est notamment connu pour avoir jouĂ© au sein du cĂ©lĂšbre groupe allemand Scorpions aux cĂŽtĂ©s de Klaus Meine, Rudolf Schenker, Francis Buchholz et Rudy Lenners. Il fait partie des grands noms du Metal nĂ©o-classique. Le musicien est dâailleurs lâun des pionniers de ce style. Yngwie Malmsteen cite le guitariste comme meilleur guitariste rock des annĂ©es 1970. Grand virtuose, Uli Jon Roth commence sa carriĂšre dans les annĂ©es 70 aux cĂŽtĂ©s des membres du groupe Dawn Road. TrĂšs vite, il rejoint le groupe Scorpions et remplace Michael Schenker, lui-mĂȘme parti dans un autre groupe. Il reste dans le groupe de hard-rock jusqu'en 1978, le temps de sortir cinq albums. Ainsi, il sera le guitariste soliste du groupe et lâun de ses compositeurs jusquâĂ la fin de la tournĂ©e enregistrĂ©e dans le vinyle Tokyo Tapes, lâun des plus gros succĂšs du groupe. Marcel Dadi Marcel Dadi naĂźt Ă Sousse en Tunisie le 20 aoĂ»t 1951. Français dâorigine tunisienne, ce guitariste virtuose sâinstalle en France avec sa famille Ă lâĂąge de 3 ans. Il commence les cours de guitare dĂšs 10 ans. Ă lâadolescence, Marcel Dadi a une rĂ©vĂ©lation il dĂ©couvre le picking en Ă©coutant une chanson de Bob Dylan traduite dans le rĂ©pertoire dâHugues Aufray La Fille du nord. Sa culture musicale continue avec de grands noms comme Chet Atkins, Merle Travis, Jerry Reed ou encore Doc Watson. Grand musicien, Marcel Dadi est connu pour avoir popularisĂ© la technique picking » en France. Durant sa carriĂšre, il fait de nouvelles versions des morceaux de ses plus grandes idoles dont Chet Atkins, Doc Watson, ou encore AntĂŽnio Carlos Jobim. Le guitariste est Ă©galement compositeur et créé des morceaux pour Roger Chesterfield notamment. Il meurt dans un accident tragique le 17 juillet 1996 le crash du vol TWA 800 peu aprĂšs le dĂ©collage au dĂ©part de New York. Brian May Un vrai look de rockstar ce Brian May ! Brian Harold May nâest pas quâun simple guitariste britannique. Il est aussi chanteur, auteur-compositeur et astrophysicien ! Rien que ça ! NĂ© le 19 juillet 1947 Ă Hampton Hill, prĂšs de Londres en Angleterre, il est le cofondateur et grand guitariste du cĂ©lĂšbre groupe de rock Queen. AccompagnĂ© du batteur Roger Taylor et du grand chanteur Freddie Mercury, puis du bassiste John Deacon, Brian May composent les grands tubes du groupe We Will Rock You, I Want It All, Save Me, Who Wants to Live Forever, Tie Your Mother Down, Hammer to Fall, White Queen As it Began, The Show Must Go On, Now I'm Here, No-One but You. Le groupe est lâun des plus grands groupes de rock de lâhistoire de la musique. Brian May commence pourtant sa carriĂšre au sein dâun groupe nommĂ© Smile ; dans lequel il joue avec Roger Taylor. Il est aussi connu pour avoir fabriquĂ© lui-mĂȘme sa guitare Ă©lectrique quâil appelle Red Special. Selon le magazine Rolling Stone, Brian May serait le 26Ăšme meilleur guitariste de tous les temps. Il faut Ă©galement partie des guitar heroes. Larry Carlton NĂ© le 2 mars 1948 Ă Torrance, en Californie, Larry Carlton est un guitariste connu pour avoir jouĂ© avec de nombreux groupes de musique. Larry Carlton commence les cours de guitare dĂšs 6 ans. Il sâinspire alors de ses plus grandes idoles dont Joe Pass, Wes Montgomery, Barney Kessel ou encore King. Larry Carlton comme par ĂȘtre musicien de studio Ă Los Angeles. Il a Ă©tĂ© relevĂ© que le guitariste pouvait enregistrer jusquâĂ 500 albums en une annĂ©e. Ainsi, il enregistre avec Steely Dan, Joni Mitchell, Billy Joel, Quincy Jones ou encore avec le trĂšs grand Michael Jackson. Son style et son talent sont notamment remarquĂ© dnns l'album The Royal Scam de Steely Dan sur lequel il joue un solo lĂ©gendaire dans le morceau Kid Charlemagne ». Ce solo sera notĂ© comme Ă©tant le 3Ăšme meilleur solo de guitare enregistrĂ© sur un album selon le magazine Rolling Stone. Entre 1971 et 1976, Larry Carlton intĂšgre le groupe Crusaders puis remplace le guitariste Lee Ritenour dans le groupe smooth jazz Fourplay. Il y restera jusquâen 2010. Guitariste solo et musicien de studio, Larry Carlton porte toutes les casquettes de musicien. Larry Carlton enchaĂźne les collaborations et enregistrement dâalbums tout au long de sa carriĂšre. TrĂšs polyvalent, il joue ainsi du jazz-rock, du smooth jazz et du blues amĂ©ricain. Entre carriĂšre solo et featuring, il a dĂ©jĂ gagnĂ© 3 Grammy Awards dont un Grammy gagnĂ© pour la musique de la sĂ©rie Capitaine Furillo dans les annĂ©es 80. Vous cherchez des cours de guitare le mans pour devenir un guitar hero ? Guitaristes Blues Joe Bonamassa Contrairement Ă certains guitaristes de ce classement dĂ©cidĂ©ment trĂšs disputĂ© il n'y a qu'Ă voir les commentaires, Joe Bonamassa est Ă la fois guitariste et chanteur. NĂ© Ă Utica Etat de New York le 8 mai 1977, Bonamassa est un pur bluesman. Les profanes n'ont qu'Ă se prĂ©cipiter sur des chansons de son groupe Black Country Communion pour s'en rendre compte. Un feeling rare, dĂ©veloppĂ© depuis l'Ăąge de 4 ans et aprĂšs une Ă©ducation musicale de qualitĂ©, Ă base de BB King notamment, dont il fit la premiĂšre partie trĂšs jeune dĂ©jĂ . BB King n'hĂ©sitant d'ailleurs par Ă rendre hommage aux talents de Joe. Quand c'est le maĂźtre qui le dit... Aujourd'hui, Bonamassa, c'est un peu LA rĂ©fĂ©rence du blues rock amĂ©ricain. Un style "rough" et "rustique" parfois, mais toujours mĂ©lodieux et puissant. Surtout, c'est sa technique incroyable qui est reconnue de tous les guitaristes du monde, Ă la fois rapide et qui semble parfois sans limites il faut bien l'avouer... Mais pour apprĂ©cier la talent et la voix rock de Bonamassa, il est encore prĂ©fĂ©rable de regarder un live de "Just got paid" afin de vous inspirer pour vos prochains cours de guitare ! John Mayer DĂ©criĂ© lors de ses premiers passages TV en 2001, John Mayer Ă©tait autrefois perçu par une bonne partie du public comme un de ces artistes, auteur-compositeur, qui font de la musique pour les adolescents en manque dâamour. Son premier album vite oubliĂ©, câest en qualitĂ© dâamoureux inconditionnel du blues que sa carriĂšre a pris une toute autre tournure... Mayer, un "chanteur Ă minettes" ? Bien sĂ»r que non, il est bien plus que cela ! Notamment, avec son apparition au Eric Clapton's Crossroads Guitar Festival en 2004 durant lequel il a su mettre en valeur son morceau âCity Loveâ en le prĂ©cĂ©dant par un solo de blues incroyable inspirĂ© du titre âMachine Gunâ de la lĂ©gende Jimi Hendrix. Sa musique qui mĂ©lange technique et sentiment - avec son pouce qui touche la corde la plus basse pour embellir la note - nâa rien Ă envier aux plus grands de la musique blues. Pour ceux qui souhaitent se faire une idĂ©e de son talent, vous pouvez le dĂ©couvrir avec l'album Try aux cĂŽtĂ©s du bassiste Pino Palladino et du batteur Steve Jordan. A vos casques ! Jack White Souvent considĂ©rĂ© comme un puriste du genre, câest avec trĂšs peu dâeffets techniques que Jack White partage sa passion pour le blues vintage. Ăvidemment, vous vous Ă©tonnez de sa prĂ©sence dans ce classement, mais câest pourtant avec son talent de guitariste que son groupe, The White Stripes, sâest imposĂ© dans le Rock Blues Oui vous avez bien lu !. Ăgalement pianiste et batteur, White est un musicien hors pair. Cela paraĂźt Ă©trange et pourtant The White Stripes Ă©tait un groupe de blues. En reprenant la musique âStop Breaking Downâ de Robert Johnson ou encore âSt. James Infirmary Bluesâ, quâon retrouve sur le premier album du groupe, câest toute lâhistoire de la musique blues qui est revisitĂ©e avec sa guitare classique. Les musiciens de guitare sĂšche Django Reinhardt Comment ne pas parler de guitare sĂšche sans parler du gĂ©nie de Django Reinhardt ? De son vrai nom Jean Reinhardt, Django est un guitariste français nĂ© en 1910 et mort en 1953. Il marque lâhistoire de la guitare par son jeu trĂšs personnel et donne vie Ă ce quâon appelle dĂ©sormais le jazz manouche. Câest pourtant un tragique accident qui sera Ă lâorigine de son jeu de guitariste si particulier. Dâorigine manouche », sa roulotte prend feu et est alors gravement brĂ»lĂ© Ă la main gauche. Suite Ă cet accident, il se voit obligĂ© dâadapter son jeu aux contraintes de sa main accidentĂ©e. Câest alors cette nouvelle technique qui fera de lui lâun des plus cĂ©lĂšbres guitaristes de lâhistoire de la musique. Plusieurs de ses fans vont mĂȘme parfois jusquâĂ abĂźmer leurs mains afin de retrouver la technique de jeu du musicien. Bien que ces comportements soient vraiment extrĂȘmes, cela montre Ă quel point Django Reinhardt est bien une rĂ©fĂ©rence dans le milieu. Narciso Yepes Qui nâa jamais entendu la musique de film Jeux interdits de Narciso Yepes ? Et mĂȘme si de nom, ce thĂšme ne vous dit rien, ni ce guitariste, il y a de grandes chances que vous ayez tout de mĂȘme dĂ©jĂ entendu cette musique douce et apaisante. NĂ© en 1927 en Espagne, et mort en 1997, Narciso Garcia Yepes est lâun des plus grands guitaristes espagnols au monde. Ce musicien, dâorigine modeste, apprend la guitare trĂšs tĂŽt au conservatoire de Valence. Il faut alors trĂšs vite ses preuves et rencontre les plus grands guitaristes et musiciens de lâĂ©poque. Sa carriĂšre professionnelle dĂ©colle. Il est notamment connu pour jouer Ă la guitare des morceaux de musique faits pour le piano ou encore pour jouer sur une guitare de dix cordes. Rodrigo et Gabriella Beaucoup plus actuels, Rodrigo SĂĄnchez et Gabriella Quintero sont deux guitaristes mexicains connus pour jouer Ă la guitare Ă une vitesse Ă©tonnante. Ces deux artistes mĂ©langent alors les styles entre le rock, le folk, le jazz et le mĂ©tal. Ils commencent leur carriĂšre musicale dans un groupe mexicain mais se sentent vite limitĂ©s et partent jouer en Europe, et notamment en Irlande, oĂč ils travailleront sur des reprises et des crĂ©ations qui feront le tour du monde. Les deux guitares lâune rythmique et lâautre soliste sâaccordent alors parfaitement pour reproduire des musiques rythmĂ©es allant mĂȘme jusquâĂ faire des reprises de groupes comme Metallica ou Led Zeppelin. Le duo collabore dĂ©sormais avec les plus grands comme le compositeur Hans Zimmer pour la musique du film Pirates des CaraĂŻbes. Musique du Monde Bombino du Niger MarquĂ© par les conflits sur sa terre natale dâAgadez au Niger, ses nombreux allers-retours en exil et sa culture de tradition touarĂšgue, Bambino du Niger est un guitariste Ă part entiĂšre de la scĂšne musicale. Alors que certains pourraient le classer dans la âMusique du Mondeâ, Bambino du Niger porte en lui le sacrĂ© de la guitare qui l'empĂȘche dâentrer dans une case musicale. ForcĂ© de fuir dĂšs sa jeunesse en 1990, cet artiste guitariste professionnel Touareg a connu la persĂ©cution et lâoppression du gouvernement avec lâinterdiction de lâinstrument Ă corde - pour lui et tout son peuple Touareg - considĂ©rĂ© comme un symbole de la rĂ©sistance. MalgrĂ© la perte de certains membres de son groupe exĂ©cutĂ©s, Bombino du Niger continue de promouvoir le vivre ensemble et la cohĂ©sion sociale dans les concerts et festivals. Sa musique, qui repose sur les instruments traditionnels Touaregs et une maĂźtrise de la guitare, oscille entre sentiments de tristesse et chants de joie. Paco de Lucia Il a juste "rĂ©volutionnĂ©" la guitare et le flamenco ! La tĂȘte qui bouge en frissonnant, les mains qui pivotent sur les cordes de guitare avec une dextĂ©ritĂ© si rare que les pianistes en seraient jaloux, et les yeux fermĂ©s, vibrant aux mĂ©lodies qui transportent lâartiste... Voici Francisco Gustavo SĂĄnchez Gomez alias Paco de Lucia. Reconnu Ă l'unanimitĂ© comme l'un des plus grands dĂšs la sortie de son premier album studio, le guitariste andalou a marquĂ© de ses phalanges son empreinte musicale et lâhistoire du flamenco. Se perfectionnant avec l'Ăąge bien qu'il ait dĂ©jĂ remportĂ© des prix dĂšs ses 14 ans, le guitariste d'origine du Sud de lâEspagne contribua Ă moderniser le flamenco traditionnel tout en lui conservant ses notes de noblesses. InfluencĂ©s par les Ătats-Unis - oĂč il se produira souvent durant tout sa carriĂšre musicale - lâartiste s'imprĂšgnera dâinfluences jazz et de divers courants musicaux pour produire des partitions comme âEntre Dos Aguasâ. Le parcours atypique de ce guitariste andalou est aussi dĂ» Ă un environnement musical, Ă commencer par son pĂšre, qui lui a enseignĂ© le maniement de l'instrument Ă six cordes aux cĂŽtĂ©s de ses frĂšres RamĂłn de Algeciras et Pepe de LucĂa le chanteur de flamenco. Alors quâun portrait retraçant sa vie - sous forme de documentaire cinĂ©matographique - a vu le jour peu aprĂšs sa mort en 2014, câest au travers de sa musique quâon perçoit ou Ă©coute mieux son gĂ©nie pour la guitare flamenca. Aujourdâhui, ce virtuose du flamenco entre dans les lĂ©gendes Ă©ternelles puisque aprĂšs le deuil officiel dĂ©crĂ©tĂ© par le maire de sa ville natale, câest Google qui sâest emparĂ© de l'icĂŽne et auteur de âentre dos aguasâ et ârio anchoâ entre autres en le convertissant en lâun de ses âDoodleâ gribouillage en anglais créés pour cĂ©lĂ©brer des Ă©vĂ©nements particuliers du jour. La guitare est la version europĂ©enne des instruments similaires comme le bouzouki, la luth, et le ukulele. Elle attire les filles, calme les nerfs et unit les hommes, la guitare est lâinstrument de musique par excellence. On peut la gratter, la caresser, la pincer ou encore en frapper sa caisse pour produire des sons qui feront rire, danser, voire mĂȘme pleurer. Est-ce quelque chose d'innĂ© ? Faut-il un certain Ă©tat dâesprit pour apprendre Ă maĂźtriser la guitare ? Par oĂč doit-on commencer pour dĂ©marrer lâapprentissage de la guitare ? Alors sortez votre gratte de sa housse, prĂ©parez votre partition et branchez votre ampli on va dĂ©couvrir quelques techniques pour amĂ©liorer vos performances âguitaristiquesâ. Le solfĂšge Premier blocage qui a empĂȘchĂ© de nombreux amoureux de la musique Ă se lancer dans lâapprentissage de la guitare acoustique le solfĂšge. Ăvidemment, il est prĂ©fĂ©rable si lâon souhaite se lancer dans une carriĂšre de guitariste de comprendre, lire et âparlerâ le solfĂšge, mais ce nâest pas indispensable. Lâimportant pour tout guitariste dĂ©butant aujourdâhui est dâabord dâapprendre Ă lire un diagramme dâaccords. Ainsi, vous saurez oĂč placer vos doigts sur les cordes pour jouer les accords. La guitare Trouver sa guitare acoustique est une autre Ă©tape vers votre nivellement par le haut pour aller vers la professionnalisation de la maĂźtrise de la guitare ! Une folk, une classique ou une manouche, respectivement aux cordes dâacier, de nylon ou dâacier est un choix difficile Ă faire lorsquâon est encore un musicien nĂ©ophyte ! Trouver sa guitare acoustique ressemble Ă la quĂȘte du Saint Graal dâIndiana Jones et plutĂŽt que de choisir Ă la âva-viteâ, il vaut mieux prendre son temps pour la rĂ©flexion. Telle une une femme avec laquelle on s'apprĂȘte Ă vivre sous le mĂȘme toit, vous allez passer de longues heures âyeux dans les cordesâ avec cette guitare. Câest pour cette mĂȘme raison quâil est impĂ©ratif de choisir une guitare qui vous ressemble, dont les cordes embrassent les sonoritĂ©s que vous aimez et un bois qui possĂšde une signature sonore qui fait vibrer vos oreilles. Se familiariser avec la guitare Il vous arrivera de devoir jouer de la guitare sans avoir, Ă portĂ©e de main, votre guitare fĂ©tiche, celle que vous affectionnez, avec laquelle vous avez construit nombre de mĂ©lodies. Pas de panique, acceptez volontiers la guitare quâon vous propose et familiarisez-vous avec. Tout comme avec de nouveaux collaborateurs dans votre entreprise, apprenez Ă Ă©couter cette guitare de substitution, grattez quelques notes, faites-la parler ! Commencez par lâaccorder note aprĂšs note pour Ă©viter qu'elle sonne faux, puis pas Ă pas faites-en la vĂŽtre, comme un mariage musical. Apprenez Ă connaĂźtre votre guitare. La culture musicale On lâoublie parfois, mais câest pourtant la clĂ© de voĂ»te de la pratique dâun instrument ! En renforçant votre culture musicale, Ă coup de solos de grands guitaristes, comme de musique de tous les genres, vous formerez votre oreille pour Ă©largir la palette de votre crĂ©ation, amĂ©liorer votre sens du rythme et afin de conquĂ©rir n'importe quel public. Jouer de la guitare et chanter A la diffĂ©rence des pianistes comme Stevie Wonder, Ray Charles ou encore Nina Simone, rares sont les artistes qui portent Ă la fois la casquette de chanteur et de musicien guitariste comme Prince, Matthieu Chedid ou encore Mark Knopfler. Le chant demande un investissement supplĂ©mentaire dâune grande intensitĂ©. Il nâest plus possible de noyer ses pensĂ©es dans son instrument, lorsquâon chante il est dĂ©sormais question de lever la tĂȘte et dâaffronter le public, de sortir de sa bulle musicale. Pour devenir un bon guitariste, il faut, au dĂ©but, avoir les mains dans les cordes comme un pĂątissier a les mains dans la pĂąte ou comme un footballeur a la tĂȘte dans le ballon. Toutefois, si lâon souhaite devenir un bon guitariste, il faut savoir lever la tĂȘte, regarder le public, partager votre Ă©motion. Votre concentration doit ĂȘtre Ă la fois focalisĂ©e sur vos notes et sur le partage de vos Ă©motions dâartiste avec le public. GIBSONJ-160E, dotĂ©e d'un micro, un peu comme sur une guitare Ă©lectrique. John Lennon et George Harrison en avait achetĂ© une chacun, pour la petite somme de 161 Livres Sterling dans une boutique de Liverpool en 1962. Ces deux guitares ont Ă©tĂ© utilisĂ©es sur les premiĂšres sessions des Beatles.. Mais trĂšs vite, c'est le drame : en dĂ©cembre 1963 dans un L'alto de Stradivarius dit Alto McDonald â TOM LYNN / GETTY IMAGES NORTH AMERICA / AFP Antonio Stadivarius 1644-1737 a fabriquĂ© beaucoup de violons 600, quelques violoncelles 50 mais seulement dix altos. Lâun dâeux sera mis en vente aux enchĂšres, par soumission scellĂ©e, a annoncĂ© ce mardi Sothebyâ maison de vente a estimĂ© lâinstrument, en parfait Ă©tat, Ă plus de 45 millions de dollars, soit 32,6 millions dâeuros. Mais comme lâinstrument reviendra au plus offrant des enchĂ©risseurs, qui ont jusquâau 26 juin pour faire une offre secrĂšte, le prix final pourrait sâenvoler bien parfait Ă©tatLes experts semblent certains que cette vente dĂ©passera de trĂšs loin le record pour un instrument de musique, actuellement dĂ©tenu par le violon Stradivarius Lady Blunt de 1721, vendu pour 15,9 millions de dollars 11,5 millions dâeuros en juin 2011 lors dâune vente au profit des victimes du tsunami dans le nord-est du Japon. En plus dâĂȘtre trĂšs rare, lâalto de Stradivarius dit alto Macdonald», du nom de lâun de ses propriĂ©taires, est en parfait Ă©tat, notamment son vernis, Ă©lĂ©ment central et mystĂ©rieux de son son inimitable.Une fois dans une vie»Depuis 1954, il nây a pas eu de Stradivarius en vente dans le monde. Il est restĂ© prĂšs de 300 ans sans ĂȘtre restaurĂ© car Stradivarius a créé le violon parfait, et au son le plus pur, a expliquĂ© lâexpert Tim Ingles. Ce type dâĂ©vĂ©nement nâarrive quâune fois dans une vie!»Compte tenu de son prix, peu de gens peuvent se lâoffrir. Il sâadresse Ă des collectionneurs musiciens ou Ă des personnes aisĂ©es intĂ©ressĂ©es par un objet unique qui lâachĂšteront comme on achĂšte un diamant rare», estime Tim Ingles. Julienet Clarisse Thavaud, gĂ©rants du magasin â Le Musicien â au pied du chĂąteau Ă Blois, sont Ă lâorigine de la crĂ©ation de la guitare Breedlove la plus chĂšre du monde. DĂ©cor de feuilles de myrte en nacre 403 ERROR The Amazon CloudFront distribution is configured to block access from your country. We can't connect to the server for this app or website at this time. There might be too much traffic or a configuration error. Try again later, or contact the app or website owner. If you provide content to customers through CloudFront, you can find steps to troubleshoot and help prevent this error by reviewing the CloudFront documentation. Generated by cloudfront CloudFront Request ID cEel0hO5RzywkbHIU8UylbWW773BPWDPZEd_0tkPDn-YbAgHkQV5WA==